Pinelli Pino

Nel 1975 è indotto a cercare un nuovo senso della pittura La riduzione della dimensione dell’opera diventa citazione del concetto stesso di pittura Nel 1975, invitato da Giorgio Cortenova a Rimini, alla mostra Empirica Pinelli compie il primo strappo dal monocromo e con la presentazione di una piccola opera, dove alla tela ha sostituito la pelle di daino, si allontana dall’idea di quadro e di superficie dipinta, individuando un nuovo campo di indagine Scrive Giovanni Maria Accame Su queste pelli di daino naufraga, per Pinelli, la concezione di una pittura che riconosce come propria sede l’area delimitata del quadro Si apre al contrario la prospettiva di una pittura in perenne migrazione, nell’interminabile spazialità fenomenica Un’uscita dal quadro che non è negazione della pittura, ma una sua differente concezione Diversamente inseguita ed essa stessa inseguitrice di uno spazio sempre assorbente e mai compiuto, la pittura si contrae per espandersi sembra negarsi ma per potersi ancor più affermare  Da questo punto nodale prende il via la stagione della Disseminazione dove la pittura, ridotta a frammenti si colloca, quasi mimando il gesto del seminatore, sulla parete in una sintesi tra spazio e pittura che forma un unicum I frammenti sempre monocromi subiranno nel tempo delle variazioni, passando da forme modulari rigorose (1976) ad altre che sembrano gonfiarsi per una sorta di dilatazione energetica (1984) fino alle Scaglie, caratterizzate dalla leggerezza come fossero la pelle della pittura (1986) e alle successive che hanno riacquistato una maggiore consistenza corporea